La plaza tiene una torre

La plaza tiene una torre, 

la torre tiene un balcón, 

el balcón tiene una dama, 

la dama una blanca flor. 

ha pasado un caballero 

-¡ quién sabe por qué pasó !-, 

y se ha llevado la plaza, 

con su torre y su balcón, 

con su balcón y su dama 

su dama y su blanca flor.

Antonio Machado.

Poema sencillo, fácil de comprender, memorizar y bastante atractivo para los más pequeños, una elección adecuada para relacionarlos con la poesía.  Describe un espacio físico detallando los elementos que se encuentran en él. 

Como aplicación didáctica, me parece un texto muy funcional para trabajar la aproximación hacia un pensamiento más analítico y concreto al precisar cada elemento del contexto, además de poder entrenar en la difícil tarea de organizar y ordenar los objetos en el espacio, acción sumamente compleja para los niños de estas edades.

Sería interesante que los pequeños pudieran percibir visualmente la situación que describe el poeta en el texto. Así, en una cartulina o folio podríamos dibujar una plaza y además, contar con los dibujos recortados de una torre, un balcón, una dama, una blanca flor y un caballero. Cada dibujo debe tener en su reverso algo que lo adhiera fácilmente al folio o cartulina, con la idea de recitar el poema al mismo tiempo que vamos pegándolo al soporte que hemos elegido.

En un primer momento lo puede realizar el docente, y tras ello, solicitar a los alumnos que lo realicen ellos mismos siguiendo las orientaciones del poema.

Es un poema que invita a cantarlo. Aquí os dejo un vídeo en el que podéis escuchar la melodía.

También sería interesante ilustrar el poema tal y como lo ha realizado el CEIP Vista Alegre (Córdoba, si no me equivoco). Les podríamos pedir que ordenaran las imágenes según el orden secuencial del poema, y trabajar así la organización temporal.

Sea de una forma u otra, también pueden comentar lo que ven, los elementos que hay en el espacio, y poco a poco memorizar la poesía.

Aprovecho para recomendaros “Antonio Machado para niños y niñas y otros seres curiosos”, una edición que recopila una colección de los mejores poemas del autor destinados a los más jóvenes.

Os invitamos a realizarlo…¡ya nos contaréis! Y como siempre aceptamos sugerencias, correcciones y aportaciones.

          Alejandra Duque

Los talleres de teatro y taller espectáculo

La representación teatral o los talleres de teatro pueden utilizarse como instrumentos para la formación integral de la persona. A través del juego dramático, el niño logra desarrollar  sus aptitudes y actitudes a fin de lograr un óptimo desenvolvimiento en la escena, donde se potencia su creatividad, la abstracción y el trabajo en equipo.

El teatro infantil potencia el desarrollo de la expresión oral y corporal como  elementos fundamentales de la comunicación humana, utilizando una metodología participativa, que fomente la cooperación  y estimule la reflexión convirtiéndose en un vehículo para transmitir valores de tolerancia, respeto, solidaridad, etc.

Existe por otra parte, el taller espectáculo, donde compañías como Da.te danza (centradas en el teatro y danza para el público infantil)  ponen en marcha un proyecto diferente, donde de la mano de su director, Omar Meza abren una vía de trabajo hacia la investigación y fomento del público infantil.

Partiendo del interés que muestran los niños en los talleres de teatro unido a su necesidad de involucrarse con lo que ocurre en la escena, nace la idea de combinar talleres con un espectáculo en vivo pero sin separarlos

Taller espectáculo de la compañía “Da.Te Danza”:

Sinopsis: Un polifacético artista abre la puerta de su estudio-biblioteca a un grupo de personas curiosas artísticamente, estos trabajaran duramente, con los elementos y objetos que encuentran en la escena, para crear la obra maestra deseada; eso sí, todo lo que ocurra debe estar en movimiento, no puede parar la danza de la creación. A través de libros e imágenes, mostrar el proceso creativo de un espectáculo de danza desde su interior, llegando a la exhibición. Invitando al público a formar parte de la creación y romper la cuarta pared.

Con esta iniciativa la compañía Da.Te Danza trata de poner en marcha un proyecto diferente y necesario desde nuestro punto de vista. A lo largo del último año la compañía ha desarrollado de la mano de su director, Omar Meza, una vía de trabajo hacia la investigación y formación de nuestro público, más concretamente hacia los niños y sus familias.

 

Objetivos de los talleres:

-          El encuentro y diálogo entre la familia desde una perspectiva más íntima, a través del movimiento y la comunicación no verbal.

-          Desarrollar la capacidad motriz.

-          Involucrar a los niños en el proceso creativo de un espectáculo

La compañía

DA.TE DANZA es una compañía estable y consolidada que ha adquirido como señas de identidad propias la profesionalidad y el compromiso, que mira hacia la infancia con ojos de niño y fuerzas de gigante para mostrarles un imaginario lleno de posibilidades, sueños que se cumplen y metas alcanzables en la realidad en la que vivimos. Todos los proyectos de la compañía están patrocinados por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) y la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

Gracias al rigor de su trabajo y a la sensibilidad de su puesta en escena, DA.TE DANZA es una referencia de calidad en la disciplina artística de la Danza Contemporánea.

María Esther Estévez

 

 

Autor: Jérôme Ruillier

Editorial: Juventud

No es fácil ser diferente, si no, que se lo pregunten a cuadradito.

Este cuento nos narra la historia de cuadradito y de cómo se esfuerza desesperadamente por encajar en un ambiente de circulitos.

Dentro de su sencillez encontramos una gran cantidad de valores que se hacen imprescindibles en la vida de cualquier persona, sea niño o adulto.

Su mensaje es tan valioso que, a través de Dada Company, se ha desarrollado la aplicación para niños para Apple y Android, consiguiendo el premio Bologna Ragazzi Digital 2013, en la categoría ficción, por ser la mejor aplicación digital en la Bologna Children´s Book Fair.
Para los que estéis interesados en estas aplicaciones os las podéis descargar en los siguientes enlaces:

https://itunes.apple.com/app/id597859190(Para Apple)

https://play.google.com/apps/details?id=com.playtales.es.cuatroesquinitas (Para Android)

La Atención a la Diversidad es uno de los puntos más importantes a tener en cuenta en los nuevos modelos de educación y debemos enseñar a nuestros niños/as que la diversidad es riqueza, es sumar a nuestras vidas.

 

 

Espero que os guste la historia de cuadradito, os invitamos a que nos comentéis que os ha parecido esta entrada. ¡Vuestra opinión es muy importante para nosotras!

Mara Guisande

Coco Roco.

No le gusta al coco Roco

jugar al fútbol ni un poco,

porque le aburre un montón

dar patadas al balón.

Es su afición favorita

jugar a las comiditas.

Sueña que en un restaurante

será el chef más importante.

Carmen Gil.

Carmen Gil en este poema presenta una realidad contraria a la que demasiados adultos desean ver en los más pequeños. Para muchos padres es enorgullecedor de cara a la sociedad que su hijo se decante por juegos y aficiones típicas masculinas como jugar al fútbol, mientras que su hija juega a las cocinitas o a las casitas. Y si ocurre lo contrario, se toman actitudes negativas como la vergüenza o la represión.

Coco Roco puede ser cualquier niño de la etapa de Educación Infantil que en lugar de jugar al fútbol como el resto de sus compañeros, prefiere jugar a las comiditas. Esta situación puede originar rechazo por parte de sus compañeros o la imposición de etiquetas despectivas.

En el proceso de construcción de su identidad de género en el que se encuentran inmersos, juega un papel fundamental la actitud del adulto para desarrollar una acción coeducativa orientada hacia la proyección de valores relacionados con la igualdad  y el respeto.

Aplicación didáctica:

 Así, el poema seleccionado se presenta como un recurso adecuado para mostrarles a los niños y niñas una realidad diferente a la que están acostumbrados a ver.

El maestro antes de recitar el poema, puede presentar a los pequeños el personaje coco Roco valiéndose de un peluche o un muñeco de guiñol para así contextualizarlos. El docente podría contar con juguetes propios de las cocinitas y de una pelota.

Mientras recita el poema la expresión y gestos del maestro juegan un papel fundamental como señales que ayudan a los niños en su tarea interpretativa del texto. Cuando el docente enuncie que al coco Roco no le gusta jugar al fútbol, mostrando movimientos negativos, aproximará el peluche a la pelota, y realizará lo contrario cuando se trate de las comiditas.

Es conveniente que el docente en todo momento exalte el personaje coco Roco para que se convierta en un modelo a seguir y en una figura que su aceptación y admiración esté asegurada.

Tras su recitación, el docente puede preguntar a los pequeños a qué más juegos puede jugar coco Roco, y a continuación  formar grupos heterogéneos; cada grupo (tanto niños como niñas) jugará a las cocinitas, a la pelota, coches, construcciones…

De esta forma, se trata de sumergirlos en la igualdad al mismo tiempo que se aprovecha el enriquecimiento que suponen las situaciones lúdicas variadas y mixtas.

Para concluir, me parece interesante añadir una pequeña observación. En una tienda de juguetes pude ver esta imagen:

Creo que es uno de los primeros pasos que se deben dar para incentivar a los pequeños a que se diviertan con juegos de todo tipo dejando a un lado el tópico sexista.

Alejandra Duque

Obra de teatro: Chiqui Chico

La obra, dirigida a niños desde 18 meses a 6 años

Chiqui Chico es una obra llena de ternura, poesía y humor que tiene como tema central la amistad entre un niño que tiene miedo a lo desconocido y una niña que desea tener un amigo con quien jugar.

Los dos personajes juegan con unos cubos que se imbrican como muñecas rusas. Cada cara corresponde a una estación. Cada cubo corresponde a una nota musical.

A la vez que crece la complicidad entre Chiqui y Chico, se desarrollan sus capacidades de colaborar jugando con los cubos, explorando conceptos espaciales y musicales, transportándose con la imaginación al campo, la ciudad, un lago, una isla, la montaña…

Poco a poco, la música se enriquece:

En otoño, crean la base rítmica.

En invierno, juegan con las notas de la escala de do mayor.

En primavera, dos líneas melódicas dialogan y se completan.

En verano, Chiqui y Chico juegan libremente con los matices, los tempos y crean la letra de su canción.

Este espectáculo es interactivo. Está precedido de una breve animación musical (para los niños de + de 3 años) que permitirá a los pequeños espectadores participar durante el espectáculo, creando el ambiente sonoro.

Sylvie Nys

He podido realizar una entrevista a la directora e intérprete de la obra Sylvie Nys quien ha dirigido cerca de treinta obras de teatro en España y en Bélgica. Fundadora de la Compañía “Ñía” (Sevilla), Sylvie colabora también con otras productoras. Considera que cada obra es un mundo, cada proyecto una aventura con objetivos y estéticas particulares.

Es actriz en las obras de teatro “Michu y yo” y “Chiqui Chico” dirigidas a la primera infancia.

Imparte formaciones a profesores de francés (técnicas de juegos) y a profesores de educación infantil (juegos dramáticos) en numerosos “Centros de profesores” de España. Ha sido profesora de interpretación durante varios años y sigue animando talleres puntuales de interpretación, dramaturgia o escritura tanto en España como en Bélgica y Francia.

Análisis de la obra

Una niña y un niño, Chiqui y Chico, son los protagonistas de la historia. A lo largo de cuatro estaciones se va a fraguar una amistad entre ambos, y van a ser capaces de crear un tema musical. Tal y como explica Sylvie Nys, directora y actriz en este montaje, hay dos líneas argumentales importantes en la obra: “Por una parte el desarrollo de una amistad entre un niño tímido y una niña más atrevida, que empieza muy mal, pero evoluciona, desde el otoño hasta el verano, hacia una complicidad muy grande entre ambos. Por otra parte, está la línea musical, ya que en Otoño empiezan jugando con una base rítmica, en invierno descubren la escala musical, en primavera crean melodías y para el verano ya componen la letra de una canción”.

En palabras de la actriz, se trata de una obra”muy vital, alegre y divertida. Va a mejor a medida que pasan los minutos, va creciendo y evoluciona hacia una complicidad máxima con los pequeños espectadores”. Afirma además, que muchos de los niños y niñas que acuden a ver el espectáculo se “identificarán plenamente con alguno de los dos personajes”. El tema de la amistad entre niños y niñas está muy presente en la obra, y un mensaje importante que se lanza es que, en este sentido, lo que empieza mal no tiene porque acabar mal.

Para la creación de este espectáculo, Sylvie Nys hizo un trabajo de investigación observando a los niños pequeños. “La creación de este montaje ha sido un proceso muy lento. Estuve acudiendo durante un mes, cuatro horas al día, a observar el comportamiento y las reacciones ante los juegos de los niños. Muchas de las escenas de esta obra, han nacido de esa observación”.

Os dejo este vídeo para que podáis ver un breve resumen de la obra: http://www.youtube.com/watch?v=e-WhSokI76Y

María Esther Estévez